- – – scroll down for English – – -

RO
– – – – -

Rolul arhivelor în activitatea organizațiilor independente de cultură – un atelier condus de Miljenka BULJEVIC

ARThotel

28 ianuarie 2015, ora 15:00
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, Chisinau
harta

Organizaţiile culturale independente deseori nu au arhive sistematice şi funcţionale şi memoria organizaţională este de obicei abordată prin istoria orală sau nu este atinsă în niciun fel. Majoritatea materialelor produse de către aceste organizaţii sunt greu de accesat şi informaţia este verificată cu dificultate. Pentru a colecta cunoaştere, informaţie şi materiale create de scena culturală independentă în Croaţia, Centrul de documentare a culturii independente a fost stabilit de către două organizaţii independente bazate în Zagreb, Kulturtreger şi Kurziv.
Atelierul va aborda subiectul autodocumentării şi memoriei organizaţionale prin exemple ale Centrului de documentare a culturii independente. Acesta va transfera o parte din cunoaşterea practică acumulată prin activitatea Centrului orientată spre stabilirea unui model funcţional şi autodocumentarea organizaţiilor independente. Atelierul va fi facilitat de Miljenka BULJEVIC. Vă rugăm să vă aduceţi laptopurile şi cel puţin 3-4 exemple de materiale produse de organizaţia dumneavoastră (postere, cărţi, flyere, fişiere digitale etc.)

Miljenka BULJEVIC este un actor cultural şi traducător. Ea este cofondatoarea Asociaţiei Kulturtreger care gestionează clubul literar Booksa în Zagreb şi Centrul pentru documentarea culturii independente. Ea este de asemenea preşedinta Alianţei Operaţiune Oraş, o asociaţie alcătuită din 35 organizaţii bazate în Zagreb active în domeniul culturii independente şi al tineretului. În 2009, oraşul Zagreb şi Alianţa au fondat împreună Centrul pentru Cultură Independentă şi Tineret din Zagreb – POGON, o instituţie publică ce oferă servicii de bază şi gestionează infrastructura pentru programe ale societăţii civile.

Pentru a lua parte la atelier transmiteți o scrisoare de intenție pînă la 25 ianuarie 2015, prezentînd organizația/inițiativa în care activați și un proiect de lucru cu arhivele, la următoarea adresă de email: vladimir(a)oberliht.org.md

– – –

Acest atelier este organizat de Asociația Oberliht în colaborare cu Culture 2 Commons (Croația) și are drept scop să fortifice capacitățile organizațiilor culturale din Moldova care activează independent. Atelierul este susținut de Fundația Culturală Europeană în cadrul noului său program: Conectînd Cultura, Comunitățile și Democrația.

EN

– – – – -

The role of archives in the activity of independent culture organizations – a workshop by Miljenka BULJEVIC [HR]

ARThotel
January 28, 2015, 3 pm

Gh. Asachi str., 53/1, lit. “A”, Chisinau
map

Independent cultural organizations usually don’t have systematic and functional archives and organizational memory is generally tackled through oral history or not at all. Majority of materials produced by these organizations is hard to access and information is difficult to check. In order to collect knowledge, information and materials created on the independent cultural scene in Croatia, Center for documenting independent culture was established in 2011 by two Zagreb based organizations Kulturtreger and Kurziv.
The workshop will address the issue of selfdocumenting and presenting organizational memory through example of the Center for documenting independent culture. It will transfer a part of practical knowledge gained through the work of the Center aimed at establishing sustainable model of selfdocumenting of independent organizations. The workshop will be facilitated by Miljenka BULJEVIC. Please bring your laptops and at least 3-4 examples of materials your organization has produced (posters, books, flyers, digital files etc.)

Miljenka BULJEVIC is a cultural operator and translator. She is co-founder of the Association Kulturtreger which runs literary club Booksa in Zagreb and the Center for documenting independent culture. She is also the chairwoman of Alliance Operation City, an association of 35 Zagreb based organizations active in the field of independent culture and youth. In 2009, the City of Zagreb and the Alliance co-founded Zagreb center for Independent Culture and Youth – POGON, a public institution that provides basic services and manage infrastructure for programs of civil society organizations.

To take part in the workshop please send an expression of interest till January 25, 2015, please present your organization/initiative and propose a project for working with the archives to this email: vladimir(a)oberliht.org.md.

- – -

This workshop is organized by Oberliht Association in partnership with Culture 2 Commons (Croatia) and it aims to fortify the capacities of independent culture organizations from Moldova. The workshop is supported by the European Cultural Foundation in the frame of its new program: Connecting Culture, Communities and Democracy

Un Parc pentru Comunitate – atelier de desen

ARThotel
18/01, 25/01 și 1/02 2014
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, Chișinău

Sîmbetele trecute – 18/01, 25/01 și 1/02 – la ARTHotel a avut loc atelierul de desen legat de parcul aflat la intersecția străzilor Sf. Andrei/I. Zaikin (harta) la care au luat parte tineri artiști, arhitecți, designeri, sociologi, istorici și antropologi. Cu carioca, creioanele și alte materiale de desen fiecare a putut să-și exprime impresiile și să contribuie la crearea unei viziuni comune pentru acest parc aflat într-o situație precară. În total, mai mult de 20 de persoane au contribuit cu idei și sugestii pentru amenajarea și transformarea acestui parc într-un loc public viu, ce ar răspunde mai bine nevoilor chișinăuienilor.

Dorim să invităm toți doritorii să viziteze parcul Sf. Andrei / I. Zaikin și să se alăture grupului de inițiativă prin a lua parte la următoarele întîlniri. Pentru detalii ne puteți contacta la vladimir(a)oberliht.org.md

– – –

People’s Park – drawing workshop

ARThotel
18th, 25th January and 1st of February 2014
Asachi Street 53/1, “A’’, Chisinau

Last three Saturdays – on 18th and 25th January and 1st of February a drawing workshop, in which took part young artists, architects, designers, sociologists, historians and anthropologists was carried out at ARThotel. It was focused on the park area located at the intersection of Sf. Andrei and I. Zaikin streets (map). Each participant could make use of basic materials like pens, pencils and markers in order to express his/her impressions and contribute to a shared vision for this park that currently faces a precarious situation. At this point more than 20 people have participated with ideas and suggestions for the development and transformation of the park in a public live space that would better respond to the needs of Chisinau inhabitants.

We invite everybody who is interested to visit the Sf. Andrei / I. Zaikin park and join the initiative group by taking part in the following meetings. For more details, please contact us at: vladimir(a)oberliht.org.md

fotografii de Mariana ȘEREMET

Acest atelier este organizat în cadrul proiectului SPACES al Uniunii Europene. Proiectul SPACES este finanțat de Uniunea Europeană prin Programul Cultural al Parteneriatului Estic.

Anticipînd acțiunea de protest (detalii aici: http://voxreport.unimedia.info/2012/12/24/invitatie-la-protest-scuarul-europei-miercuri-ora-10-00/), vă invităm să luați parte la atelierul de scriere de texte și mesaje, și desenat banner-e pe care să le afișăm miercuri, 26.12.2012 la ora 10:00 în Grădina Publică Ștefan cel Mare din Chișinău, în legătură cu noua construcție din parcul central.

Acest atelier oferă o continuitate activității grupului de lectură Spații publice în post-socialism organizat în cadrul proiectului SPACES (Zone Publice Durabile pentru Cultură în Țările din Est): http://www.spacesproject.net/

Vom amenaja un loc la ARThotel pentru asta: http://arthotel.oberliht.org/map/

Avem pînză, marker-e, spray și culori. Puteți aduce cartoane în calitate de suport și alte materiale de lucru.

Între timp vă încurajăm să va documentați asupra Gradinei Publice Stefan cel Mare, ca sa avem și despre ce discuta (trimiteți și alte referințe). Mai multe materiale despre noua construcție care urmează a fi amplasată în parc puteți găsi pe acest blog: http://gradina-publica.blogspot.com/

Dacă nu aveți posibilitatea să vă deplasați fizic vă încurajăm să trimiteție mesajele voastre prin email la vladimir(a)oberliht.org.md sau să le postați pe grupul FB Spații publice în post-socialism: http://www.facebook.com/groups/436244979749101/

Vă așteptăm (ne puteți suna la 022 286317 ca să vă întîmpinăm la ‘punctul de intilnire’ marcat pe hartă cu roșu).

A doua zi, textele scrise și banner-ele desenate au fost expuse în Grădina Publică sub forma unui Protest în Vînt: http://chisineu.wordpress.com/2012/12/27/protest-gradina-publica

participanții la atelier în proces de lucru / work in progress

Acest atelier este organizat în cadrul proiectului SPACES al Uniunii Europene. Proiectul SPACES este finanțat de Uniunea Europeană prin Programul Cultural al Parteneriatului Estic.

- – – scroll down for English – – -

Michal Holy – expoziție / exhibition

CHIOȘC – program de rezidență pentru artiști /
KIOSK – artist in residency program
Vladimir Us – curator

ARThotel
30 noiembrie 2011, ora 18:00
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, Chisinau
program: 30.11.2011 – 10.02.2012
marți – vineri, 14:00 – 18:00
preventiv va rugăm sa apelați la tel: + (373) 22 286317
harta / map

afiș / poster

Moldova / Молдова

RO
– – – – -

Michal Holy se află la Chișinău începînd cu 9 septembrie 2011, unde ia parte la programul de rezidență pentru artiști CHIOȘC.
În această perioadă el a reușit să stabilească o relație personală cu spațiul urban al Chișinăului, traversîndu-l cu bicicleta și pe jos, în cautarea unor trăsături comune pentru orașul său natal Kosice.
Trecutul comunist prin care a trecut Republica Moldova și planurile sovietice de urbanizare a orașelor mari l-au motivat să exploreze subiecte apropiate trecutul socialist al Slovaciei. Pe de altă parte procesul de globalizare ce determina maniera în care se dezvoltă orașul Kosice își găsește echivalentul în efectele tranziției prin care trece Chișinăul.

Pe parcursul rezidenței Michal Holy a documentat cu ajutorul fotografiei străzile Chișinăului, locurile suprasolicitate de publicitatea stradală, instalațiile și suporturile pentru panourile de publicitate fiind documentate în paralel cu postamentele unor monumente ridicate în perioade istorice diferite. Atenția sa este captată și de faptul cum se comunică în Chișinău, limbile româna și rusa fiind utilizate simultan în diverse contexte, începînd cu strada și terminînd cu programele TV.

Perspectiva asupra Chișinăului, pe care o propune artistul în expoziția de la finalul rezidenței, este cea a unui oraș dezghețat, viața publică a căruia se auto-reglementează în dependență de necesitățile locuitorilor lui.

Vladimir Us

* * *

Michal Holy este absolvent al Școlii Tehnice secundare de Arte Decorative din Kosice, Slovacia (http://suvke.sk/nov), în prezent student la facultatea de Noi Media de la Universitatea Tehnică din Kosice (http://www.fu.tuke.sk). El este autorul unor instalații, proiecte de artă interactive, colaje foto și videoart.
Activitatea sa recentă constă în documentarea scenei de artă stradală locale în care el personal este prezent din 1998, editînd o revistă undergroud din Kosice și participînd la organizarea festivalului Street Art Communications (http://sacfest.org/en/news). Ocazional practică VJ-ing.

Teren / Floor

Programul CHIOȘC de rezindență pentru artiști

Spre deosebire de expozitiile de arta si proiectele gata facute, care circula in intreaga lume, programul CHIOSC de resedinta pentru artisti incurajeaza crearea unor lucrari noi, produse in raport cu contextul si realitatile locale. El ofera posibilitatea de a explora diferite probleme ce se refera la situatia Moldovei in general si de a analiza procesele care modeleaza astazi spatiul public al Chisinaului. Mai multe despre program: http://chiosc.oberliht.com/air

Rezidența lui Michal Holy este organizată în parteneriat cu Kosice 2013 – Capitala Culturala Europeana (http://www.kosice2013.sk/en), care la rîndul ei îl găzduiește pe Alexandru Raevschi, artist din Republica Moldova, într-un program de rezidență similar (K.A.I.R.) și beneficiază de suportul Ministerului Culturii al Slovaciei (http://www.culture.gov.sk/en).

Piedestaluri / Pedestals

EN
– – – – -

Michal Holy is in Chisinau since September 9, 2011, where he takes part in KIOSK artist in residency program.
During this period he has established a relation with Chisinau urban space, crossing it on the bicycle and by feet, looking for common for his native city of Kosice features.
The communist past that Republic of Moldova went through and soviet urbanist plans developed for major cities made him search and explore subjects related to the socialist past of Slovakia. On the other hand the process of globalization that determines the way Kosice is being developed is equally important as the effects of transition that Chisinau is facing today.

During his residency Michal Holy has been documenting with the means of photography the streets of Chisinau, places overloaded with outdoor publicity, structures and supports for billboards along with the pedestals supporting monuments that were erected in different historical periods. His attention was also captured by the way people communicate in Chisinau, using both, romanian and russian languages in various contexts, starting with the street and finishing with TV programs.

The perspective over Chisinau that the artist is offering in his final exhibition at the end of his residency, is of a free city with a self-regulated public life, according to its inhabitants’ needs.

Vladimir Us

* * *

Michal Holy graduated at secondary technical school of applied arts Kosice, Slovakia (http://suvke.sk/nov), recently studying New Media at Technical University Kosice (http://www.fu.tuke.sk) creating installations, interactive art, video art, photo collages.
Michal recently documents the local street art scene in which he is personally active since ’98, preparing magazine about underground art in Kosice, helping organizing SACFEST (http://sacfest.org/en/news), occasionally doing VJing.

https://vimeo.com/34730260

Fluturașe albe / Blank Flyers, performance, Chisinau 2011

Fluturașe albe / Blank Flyers, performance by Michal Holy, Chisinau 2011 from Oberliht on Vimeo.

KIOSK artist in residency program

Unlike ready-made exhibitions and projects that circulate worldwide, the KIOSK AIR program encourages creation of new work in relation to the local context and reality. It offers the opportunity to explore various issues that relate to Moldova’s situation in general and to analyze the processes that shape Chisinau’s public space today. More about the program: http://chiosc.oberliht.com/air

The residency of Michal Holy is organized in partnership with Kosice 2013 – European Capital of Culture (http://www.kosice2013.sk/en) that is also hosting in a similar residency program (K.A.I.R) a Moldovan artist – Alexandru Raevschi, and is supported by Slovak Ministry of Culture (http://www.culture.gov.sk/en).

postări pe ChișinEU / posts on ChisinEU

Mici anunțuri / Adverts

Piedestaluri / Pedestals

Blocuri cu apartamente / Block of flats

Teren / Floor

Documentarea reședinței / Documentation of the residency

imagini de la expoziție / images from the exhibition:

Bye Bye Mon Amour
25 noiembrie 2011, ora 18.00
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, subsol
Chişinău
Map

CHISINAU CIRCUMVENTION – progresul artistic şi social în regiunile periferice / art and social progress in peripheral regions

Expoziție cu participarea artiștilor /
exhibition with participating artists:
Lado DARAKHVELIDZE [GE]
Åsa ELZEN [SE]
Klas ERIKSSON [SE]
Giorgi KEVLE [GE]
Daniel SEGERBERG [SE]

ARThotel
8 noiembrie 2011, ora 16:00
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, Chisinau
punct de intilnire / meeting point:
http://arthotel.oberliht.org/map
program: 8-25 noiembrie 2011
marți-vineri, 14:00-18:00
detalii la: 286317

intrare liberă / free entrance

afiș PDF / poster

RO
– – – – -

CHISINAU CIRCUMVENTION – progresul artistic şi social în regiunile periferice

Conferinţă, Chişinău, Republica Moldova
Universitatea de Stat din Moldova
str. A. Mateevici 60, blocul principal, Sala de Conferinţe – 511
9 – 10 noiembrie 2011, 11-18:00

Această conferinţă a fost concepută ca o platformă de colaborare între artişti, manageri de artă şi curatori pentru a se întalni și face schimb de experienţe. Evenimentul este axat pe dezvoltarea cooperării trans-regionale între iniţiativele independente de artă localizate în spațiul post-sovietic, dar și celor din afara lor. Tema principală a conferinţei este modul în care arta poate funcţiona ca o forţă de propulsie pentru progresul social în ţările în care instituţiile culturale nu sunt neapărat acelea de care poţi depinde sau la care te poţi afilia. Cum artiştii tratează subiectul progresului social? Ce dificultăţi există acolo unde producătorii de artă activează sau de unde provin și ce practici artistice le pot circumscrie?

Artiştii invitaţi, curatorii şi managerii de artă din Suedia, Georgia, Belarus şi Republica Moldova vor vorbi despre strategii cu privire la modul de a opera în regiunile periferice în raport cu propria activitate. Cum ar putea o iniţiativă artistică să funcţioneze autonom? Cum poate fi organizată producţia şi dezvoltat discursul artistic, în contextul în care piaţa de artă este inexistentă? Acestea sunt întrebările existenţiale pe care artiştii şi producătorii de cultură le-au vehiculat în ultimile decenii, într-o zonă unde noţiunea de tranziţie s-a transformat în context.

După conferinţa din septembrie 2011, organizată la Kalmar, sa mizat pe un număr de zece colaborări ce vor fi demarate în colaborare cu artiştii din ţările invitate. Intenţia acestei conferinţe ca şi a inițiatorilor – Kalmar Konstmuseum (http://www.kalmarkonstmuseum.se), KSAK Centrul pentru Artă Contemporană (http://www.art.md), Asociaţia Tinerilor Artiști Oberliht (http://oberliht.com), organizată cu sprijinul proiectului Forţa Creatoare al Institutului Suedez, este ca această reuniune să contribuie la iniţierea unor noi proiecte de colaborare între participanţi.

Pe lângă Conferinţă va fi organizată şi o Expoziţie, cu participarea artiştilor implicaţi în conferinţă, curatoriată de Ştefan Rusu şi Martin Schibli. Deschiderea va avea loc marţi, 8 noiembrie 2011, ora 16:00 la ARThotel (str. Gh. Asachi nr. 53/1, lit “A”, Chişinău) şi la Muzeul Zemstvei (str. Schiusev nr. 103, Chisinau), la ora 19.00 susținută de o proiecție care va avea loc miercuri, 9 noiembrie 2011, ora: 18:00 și de o prezentare care va avea loc joi, 10 noiembrie 2011, ora 14:00 la APARTAMENT DESCHIS (str. Bucuresti 68/1, Chișinău).

Comunicări: Lado Darakhvelidze (GE), Lilia Dragneva (MD), Asa Elzen (SE)​​, Klas Eriksson (SE)​​, Tatiana Fiodorova (MD), Asa Jungnelius (SE), Johanna Karlin (SE)​​, Giorgi Kevlishvili (GE), Max Kuzmenko (MD), Martin Schibli (SE)​​, Daniel Segerberg (SE)​​, Irina Solomatina (BY), Giorgi Tabatadze (GE), Vadim Ţigănaş (MD), Vladimir Us (MD).

Proiectul este realizat cu sprijinul: Institutului Suedez, Centrului pentru Artă Contemporană KSAK, Asociaţiei Tinerilor Artiști Oberliht

Pentru informaţii suplimentare vă rugăm să contactaţi:
Director de Expoziţii: Martin Schibli, martin.schibli(a)kalmarkonstmuseum.se
Coordonator: Ola Carlsson, ola.carlsson(a)kalmarkonstmuseum.se

Imagini de la vernisaj, ARThotel / images from the opening

EN
– – – – -

CHISINAU CIRCUMVENTION – art and social progress in peripheral regions

Conference, Chisinau, the Republic of Moldova
Moldova State University, str. A. Mateevici 60, Main Building, Conference Room – 511
November 9th and 10th, 2011, 11 am – 6 pm

This conference was created as a networking platform for the future, for artists, art managers and curators to meet and share experiences. The event is focused on developing cross-regional cooperation among independent art initiatives from post-Soviet countries and beyond. The main theme for the conference is how art can work as a propelling force for social progress in countries where cultural institutions are not necessarily something you can depend on. How do artists work with questions of social progress? What difficulties are there where the art producers work or come from regarding the artistic practice that needs to be circumvented?

The invited artists, curators and art managers from Sweden, Georgia, Belarus and the Republic of Moldova will talk about their strategies on how to operate in peripheral regions in relation to their own work. How could an art initiative operate autonomously? How can you organize production and develop art discourse in the context of a nonexistent art market? These are the existential questions that artists and producers of culture has dealt with for decades, where a notion of transition is a given context.

After the conference in Kalmar in September we counted ten newly created collaborations involving artists from invited countries. It is the intention of the conference and its contributors Kalmar konstmuseum (http://www.kalmarkonstmuseum.se), KSAK Center for Contemporary art (http://www.art.md), the Young Artists Association Oberliht (http://oberliht.com), with support from the Creative Force project of the Swedish Institute, that the meetings between the attendees will lead to new collaborative projects.

In the frame of the Conference an Exhibition with participating artists involved in the conference and curated by Ştefan Rusu and Martin Schibli will be organized. It will open on Tuesday, November 8, 2011, at 4 pm at ARThotel (Gh. Asachi str. nr. 53/1, lit “A”, Chisinau) and at 7 pm at Muzeul Zemstvei (A. Schiusev str. nr. 103, Chisinau), complemented by a screening that will take place on Wednesday, November 9, 2011, at 6 pm and by a presentation that will take place on Thursday, November 10, 2011, at 2 pm at FLAT SPACE (Bucuresti str. nr. 68/1, Chisinau).

Speakers: Lado Darakhvelidze (GE), Lilia Dragneva (MD), Asa Elzen (SE)​​, Klas Eriksson (SE)​​, Tatiana Fiodorova (MD), Asa Jungnelius (SE), Johanna Karlin (SE)​​, Giorgi Kevlishvili (GE), Max Kuzmenko (MD), Martin Schibli (SE)​​, Daniel Segerberg (SE)​​, Irina Solomatina (BY), Giorgi Tabatadze (GE), Vadim Ţigănaş (MD), Vladimir Us (MD).

With grateful support from: Swedish Institute, KSAK Center for Contemporary art, Young Artists Association Oberliht

For further information please contact:
Director of Exhibitions: Martin Schibli, martin.schibli(a)kalmarkonstmuseum.se
Coordinator: Ola Carlsson, ola.carlsson(a)kalmarkonstmuseum.se

Imagini de la expoziția Chisinau Circumvention / exhibition

Agora que aceitamos o vazio – Acum, cînd acceptăm golul – Now that we accept the emptiness

Performance de/by Ana NOBRE

ARThotel
3 noiembrie 2011, ora 18:00
str. Gh. Asachi 53/1, lit. “A”, Chisinau
punct de intilnire / meeting point:
http://arthotel.oberliht.org/map

intrare liberă (în limita locurilor disponibile) / free entrance

afiș PDF / poster

RO
– – – – -

Acum, cînd acceptăm golul

Fragment:
Acțiunea fotografică trebuie înțeleasă ca un performance. În acest caz particular o ținem aproape de fizic (physis), în sensul grec al cuvîntului, ceea ce este comun pentru tot ce există. Ca punct de reper luăm filozofia lui Merleau-Ponty, și anume așa concepte/teme ca reciprocitatea/reversibilitatea realității aflate între subiectul sensibil și lumea senzitivă; importanța corpului în procesul simțirii (ceea ce unește corpul cu lumea nu poate fi redus la un concept sau calificativ); supremația subietului/obiectului binominal (care vine din recunoașterea naturii proprii ce a derivat sau a fost găsită, dar nu și originală sau întemeietoare); explorarea percepției (pre-obiectivă/pre-predicativă de la natură) și domeniului său; intenționalitatea sensibilului; și articularea/reciprocitatea dintre sensibil și inteligibil.
Actul fizic și conceptual al fotografului constă în definirea imaginii fotografice din punct de vedere formal. Noi definim peformance-ul ca un act ce se distinge din continuitatea neintreruptă a imaginilor de timp/spațiu, în care noi suntem cufundați, datorită percepției acute a prezentului, aici și acum, manifestate de participanții la performance. Astfel, oferind un cadru, o linie de reper – prin definirea începutului și sfârșitului – noi delimităm o porțiune de evenimente. Cadrul fotografiei și al performance-ului prezintă viața sub forma unor clipe de timp și spațiu. Ambele sublinază conștientizarea prezentului de către subiectul ce le produce, mereu chestionînd subiectul în acțiune, crearea/producerea conținutului și înțelesului. Acțiunea devine prioritară lucrării: într-adevăr acțiunea este substanța propriului început și conține, în sine, misterul nedeslușit al încetării sale.

Înainte de a începe performance-ul / Before the performance, (ARThotel, November 3, 2011, Chisinau, Moldova).

Photography that results from the act of photographing the audience during the projection of the video untitle – from the series The Nature in the Abyss, (Ana Nobre, color, no sound, 9’59’’, 2010).

Action that is part of the performance Agora que aceitamos o vazio / Now that we accept the emptiness / Acum cînd acceptăm golul (ARThotel, November 3, 2011, Chisinau, Moldova).

EN
– – – – -

Now that we accept the emptiness

Abstract:
We understand photographic action as performance. In this particular case we hold it closer to Nature as physis, in the Greek sense of the phrase: that which is common to all that exists. We took Merleau-Ponty’s philosophic theory as a starting point, namely such concepts/ themes as reciprocity/reversibility of the tangibility between the sentient subject and the sensitive world; the importance of the body in the process of feeling (that which unites body and world cannot be reduced to a qualification or concept); the overtaking of the subject/object binomial (that comes from the recognition of its own nature derived or founded and yet not original or founding); the exploration of perception (pre-objective/pre-predicative by nature) and it’s domain; the intentionality of the sensitive; and the articulation/reciprocity between sensitive and intelligible.
The physical and conceptual act of the photographer is hereby assumed as defining of the formal photographic image. We define performance as an act that distinguishes itself from the unstoppable slide of space-time in which we ourselves are immersed, due to an acute conscience of the present, here and now, on the part of the performer. As if creating a frame, a guideline – by defining it’s beginning and end we delineate a portion of occurrences. Photography and performance frame a delineate life, as space-time courts. They both underline the conscience of present time of the subject that produces them, always implying the question of subject in action, the creation/production of content and meaning. Action comes prior to the work: in truth the action is the substance of its beginning and contains as well in itself the intricate enigma of its cessation.

Ana Lucia NOBRE [PT]

Ana Nobre is a Visual Artist and Communication Designer, graduate of the University of Lisbon’s Faculty for Fine Arts. With a Master’s Degree in Art and Multimedia – Instalation Art and Performance – her body of work centers these and other areas.

În urma unor lecturi de texte și discuții aprige la buturugi, la Valea Morilor, am încheiat astăzi seria de ședințe a așa-zisului reading-group (inițiator Vitalie SPRÎNCEANĂ și Dorel CURTESCU) cu o proiecție a filmului La sociologie est un sport de combat, la ARThotel.

Detalii despre această inițiativă pot fi găsite la acest link.

RO
– – – – –

CHIOŞC – program de reşedință pentru artişti şi curatori

Serghei POPOV
CREAȚIA COPIILOR – expoziție de fotografie
curator: Vladimir US
vernisaj: Joi, 23 decembrie, 2010, ora 16:00
perioada: 23 decembrie, 2010 – 25 februarie, 2011
expoziția poate fi vizitată prin programare la tel: + (373 22) 286317, de marți pînă vineri între orele 14:00-18:00

Creația copiilor

La granița dintre secole, la limita unor rupturi sociale, în timpurile schimbărilor și accelerării, ne mai ciocnim cu atribute culturale și structuri caracteristice majorității statelor din spațiul postsovietic. Acumulînd o experiența de conlocuire de lungă durată acestea s-au ales cu același sistem de instituții culturale, care mai continuă să existe pînă în prezent. Casele de creație a copiilor și adolescenților fac parte din acest sistem.
Create pentru prima dată la începutul secolului trecut, casele „pionerilor” s-au răspândit pe teritoriul tuturor republicilor sovietice, oferind o structură ierarhică și o metodologie proprie de instruire în domeniul culturii. După căderea regimului aceste „palate” au trecut într-un regim autonom de gestionare la nivel raional, atât din punct de vedere financiar cât și în plan cultural. În lipsă de fonduri, făcînd excepție casele pionerești din orașele mari, acestea au degradat rapid, inclusiv în plan cultural, împreună cu planurile și metodologia de instruire clonate încă din timpurile sovietice doar în calitate de o dare de seamă. Schimbări calitative nu s-au produs și nici nu pot avea loc din pricina mai multor circumstanțe. Actualitatea problemei nu este iluminată, nu i se acordă o importanță cuvenită, lipsește comprehensiunea.

Serhiy POPOV

- – -

Intre 16-25 octombrie 2010, Serhiy POPOV a luat parte la programul de resedinta pentru curatori si artisti, organizat in cadrul proiectului CHIOSC – punct de informare cultural / platforma publica de participare, o resedinta care a avut drept obiectiv al cercetarii situatia lacaselor culturale si a caselor de creatie pentru copii (fostele case pioneresti) din Moldova si functiei lor publice. Aceasta investigatie de scurta durata s-a materializat intr-o serie de vizite la casele de cultura din Cimislia si Straseni si ulterior in realizarea unei serii de fotografii.

Proiectul in sine s-a structurat in mai multe etape, printre care documentarea situatiei in care se regasesc astazi spatiile ce apartin caselor de cultura si de creatie pentru copii, documentarea lucrului copiilor, a tehnologiilor utilizate de acestia si, in final, a produsului artistic pe care ei il realizeaza in conditiile mostenite de la vechiul sistem.

Dincolo de rolul ideologic pe care aceste lacase il jucau in timpurile Uniunii Sovietice, casele pioneresti aveau menirea sa ofere un program de instruire tehnologica pentru baieti si fete accesibil pentru marea parte a populatiei, ceea ce suplinea lipsa unor programe educative in special in zonele rurale ale Moldovei. Dupa 1991, trecute la balanta primariilor, in contextul unei crize economice si sociale fara precedent ce marcheaza pina in prezent situatia de tranzitie in care ne aflam, “palatele” pioneresti, alaturi de casele de cultura, au cunoscut o degradare cumplita, multe din ele fiind disfiintate ca si locatii, iar altele fiind lasate in voia sortii fara ca programele si metodologiile de instruire ale acestora sa cunoasca o modernizare post-sovietica de orice fel.

Acelor case de creatie care au reusit sa-si mentina programele active le este caracteristic pina in prezent utilizarea lucrului manual precum si o divizare a preocupatiilor artistice aparte pentru fete si baieti, primele fiind instruite sa coasa si sa tese, ca si o preocupare milenara, iar baietii experimentind mai mult in plan tehnic si realizind diverse constructii mecanice. Noile tehnologii reprezentate prin calculatoarele importate prin unele programe de granturi, constituie unicul indiciu al modernizarii caselor de creatie pentru copii.

In plan general se constata o lipsa a unei strategii de ‘reinviere’ a acestor institutii educationale (odata deconectate de la sistemul centralizat care le oferea un suport metodo/ideologic), fapt care ar putea duce la disparitia totala a acestor focare de instruire daca o alternativa va intirzia sa apara.

Vladimir US

- – -

Serhiy POPOV CV

Născut în Komsomolsk în 1978.

Lucrează și locuiește în Kharkov, Ucraina. Activitatea creativă și-a început-o în anii 2000. Abordând problemele sociale curente, continuă tradiția fotografilor care lucrau în anii ’70 și ’90. În 2005 se alătură grupului “SOSka”. Lucrarea ”Grădina” din 2008 determină direcția anilor curenți. Mai recent el explorează școli și instituții preșcolare ce operează în contexte socio-culturale specifice. Centrele de creație pentru copii și și fostele centre culturale sovietice (”cluburile”) sunt instituțiile care reprezint dogma culturală din prezent în forma ei primară. Autor de proiecte fotografice, picturi, video.

EN
– – – – -

CHIOSC – artist & curator in residency program

Serhiy POPOV
CHILDREN’s CREATIVITY – photo exhibition
curator: Vladimir US
opening: Thursday, December 23, 2010, 4 pm
period: December 23, 2010 – February 25, 2011
the exhibition can be visited by calling us in advance on this phone number: + (373 22) 286317, from Tuesday to Friday, from 2 pm to 6 pm.

Children’s creativity

In between the centuries and on the edge of major changes the post-soviet space is still characterized by similar cultural structures and signs. Former Soviet Socialist Republics, after a long period of being together, have inherited a network of cultural institutions among which there are the houses children’s and youth creativity – so called “Pioneers’ Palaces”. Starting with the beginning of the last century, when they were first founded, the Pioneers’ houses were established in all Soviet republics later on, with its own hierarchy, system of values and methodology of cultural education. After the fall of the regime followed up by the disintegration of the Union, these ‘palaces’ were given away to the local administration to take care off both financially and culturally. Due to the lack of money needed to support their activity these institutions, making exception few from bigger cities, are missing the perspective of their cultural development, taking as a base the education methodology existing before 1991. Unfortunately, there is no chance for qualitative changes to take place due to many reasons and the importance of this particular problem is lacking visibility, attention and understanding.

Serhiy POPOV

- – -

Between 16-25th of October 2010, Serhiy POPOV took part in the artist in residency program organized in the frame of CHIOC project – cultural info-point and public platform for participation. The main objective of the residency was to perform a research about the current situation registered by the houses of culture and children’s and youth creativity (former Pioneers’ houses) and about their public function. This short-term investigation has materialized in a series of photographs realized during few visits undertaken to the houses of culture from Cimislia and Straseni.

The project was structured in several stages among which were the documentation of the current situation and spaces belonging to the houses of culture and youth creativity, documentation of children at work, of the used technology and of the artistic works that are being produced in these inherited from the soviet system conditions.

Beyond the ideological role played by these institutions in soviet times the Pioneer’s houses were offering a technological education to boys and girls, accessible to the major part of the population, with the intention to supply the missing education programs especially in the rural parts of Moldova. After 1991, being handed over to local authorities, in the context of a major social and economic crisis characteristic for the whole period of transition, which we are going through, the Pioneer’s ‘palaces’, along with the houses of culture had started falling into decay. Many institutions were closed and their location was changed, others were left on their own with no support of any kind for their modernization and of the education methodology used by them.

Those houses of youth creativity that have succeeded to keep running their programs till present moment are characterized by manual work as well as a clear division of artistic tasks between girls and boys, girls being taught to sew and weave, as a millenary activity, and boys experimenting with different mechanic construction and improving their technical skills. The new technologies embedded in the imported computers as a result of different granting programs represent the only sign of modernization of houses of children’s and youth creativity.

Speaking generally a strategic vision for the reenactment of these institutions is lacking. Once being disconnected from the centralized system that was offering them the methodo/ideologic support these houses risk to disappear totally if an alternative to replace these institutions will not be offered soon.

Vladimir US

- – -

Serhiy POPOV CV

Born in Komsomolsk 1978.

Works and lives in Kharkov, Ukraine. Creative activity began in the early 2000’s. Addressing the problems of the current social situation, he continue the tradition of photographers whose work in the 70’s and 90’s identified key social issues. In 2005 he joined the group “SOSka”. Work “The Garden” (2008) determined the direction of recent years. More recently he started to explore primary education and preschool institutions operating in specific sociocultural context. House of children’s art and former Soviet Union’s cultural centers (so called “clubs”) are the institutions which represent official cultural dogma in its primary form. Author of photo projects, paintings and videos.